镜头一直对着舅舅。在小查莉说完后，希区柯克更是将镜头迅速向前推，推成了舅舅大特写。就在这时，舅舅转头看着镜头回答“她们是吗？查莉？”

电影在拍摄的过程中一般禁止演员直视镜头，演员直视镜头意味着演员和观众在进行交流。舅舅说“她们是吗？查莉？”，然后盯着镜头，我们就被放到了小查莉的位置上，也真正被带到了故事中，感受到了小查莉内心的恐惧。”

北电师生前不久刚刚看了《辣手摧花》，对许望秋说的这个镜头都记忆犹新。很多人当时就感受到了这个镜头的独特，但不知道好在什么地方，现在听许望秋一讲都恍然大悟。

许望秋淡淡地道“类似不遵守三镜头法的镜头，在好莱坞电影中数不胜数。三镜头法是好莱坞电影的惯常套路没错，但如果说好莱坞就只是三镜头法，并以此认定好莱坞没有艺术性，那就有些偏颇了。

紧接着，许望秋抛了一个更令人震惊的事实“巴赞曾高度称赞好莱坞电影工业，他说美国电影是一门经典艺术，那么为什么不去钦佩它那最值得钦佩的，亦即不仅是这个或那个电影制作者的才能，而是那个系统的天才，它那始终充满活力的传统的丰富多彩，以及当它遇到新因素时的那种能产性。连新浪潮祖师爷巴赞说好莱坞是艺术，你们又凭什么说好莱坞没有艺术性呢？”

在场专家们算是真正见识到许望秋的厉害了，一个个惊疑不定的看着许望秋，心想这小子哪儿看这么多书，哪儿查阅的这么多外国资料啊！

陈凯哥推崇新浪潮，鄙视好莱坞，现在简直不敢相信自己的耳朵，怎么可能？巴赞怎么会说好莱坞是艺术？

刘林压低声音道“这些专家将巴赞视为精神导师，批评好莱坞，说好莱坞是垃圾，没想到他们的精神导师竟然也推崇好莱坞。”吴知柳笑道“望秋把巴赞的话搬出来，他们就已经输了。”张一谋也不由点头道“是啊，这些抨击向好莱坞学习的专家现在全傻了！”

对方当然不会轻易认输，理论家李志清开口了“可你在自己的文章中都说了，最近几年好莱坞年轻一代的电影人在向欧洲学习，革掉了旧好莱坞的命，开创了新好莱坞时代。好莱坞都在学欧洲的先进理念，我们为什么要学好莱坞，而不直接向欧洲学呢？”

许望秋非常认真地道“我没让大家不学新浪潮，我不反对新浪潮，也不反对长镜头，我喜欢的新浪潮电影不少，长镜头也肯定会用。但从整个国家，从电影产业的角度来说，不宜大力推行新浪潮那一套。我们做个简单的对比，电影《》相信大家都看过，我们就拿炸碉堡这场戏来作例子，支持长镜头理论的人，你们来说，如果按欧洲艺术电影的拍法来拍，该怎么拍。等你们说完了，我来说按照好莱坞的方式该如何拍。你们谁来？”

张暖新是长镜头的坚定支持者，当即站了起来“我来试试吧，如果是我的话，会这样拍，先拍一个大全景的长镜头，拍是如何冲到桥下的。紧接着将摄影机摆在桥下，但离有一定距离位置，拍放在炸药包。本来是远景，但由于炸药包放不上，迎着镜头跑过来，抬头向桥上看了眼，敌人的机枪还在轰鸣；又跑回去，用自己的枪托在石壁上砸，想要砸出一个放炸药包的吭来……”

支持长镜头的专家都微微点头，张暖新的构思很符合她的理念，镜头非常少，大部分是中远景，基本上都是长镜头。

等张暖新讲完，许望秋开口道“张老师的构思特别好，接下来该我了。如何冲到桥下，我就不说了。正在用枪托砸石壁，部队冲锋了，很多战士倒在了敌人的碉堡前。意识到如果不马上炸掉碉堡，部队会遭受重大损失。中景镜头，来到桥底中央，左手拖起炸药包，顶住桥底，右手猛地一拉导火索。特写镜头，导火索“哧哧”地冒着白烟，闪着火花。紧接着给大全景，昂首挺胸，站在桥底中央，左手拖