望感。

开头歌词就已经奠定了基调。

出现在故事里的是天真的“我”，没有在故事里的是在现实中无力挣扎的“我”。

歌词中出现了两个“我”，很多观众甚至心里都出现了一些迷惑感，这歌词是什么意思？

不过，很快叶未央就给了他们答案。

那丧丧的旋律，在京博安切拍迅速打了几下鼓点后，骤然一静，所有的乐器演奏声都瞬间消失。

大概两拍的沉默后，叶未央突然爆发。

当叶未央唱到第二个他明白时，所有的乐器声再次出现，并且比刚才更加激烈，更加愤怒！

那种音乐中带着的不甘的愤恨感，瞬间就在整个录影棚中散布开来。

不少观众和大众评审们，双手不自觉的就握成了一个拳头。

楚秋的眼中更是精光连连。

作为一个常混迹文艺片圈子的演员，他其实更能理解这首歌的歌词想要表达的含蓄意思。

这首歌唱的是憋着一股心气，却在浮华复杂的世界撞的头破血流，只能老实收起棱角的“自己”。

“他明白，他明白，我给不起，于是转身向山里走去。”

这首歌开头出现的两个我。

一个是“天真的”，少年时的我。

一个是后来的，现在的“我”

“天真少年”时的我，是意气风发的，那时候揣着梦想，渴望实现。

“后来”的我，就是那个最终没能实现梦想的我。

歌词将曾经和过去的两个“我”进行对话，用以表达理想死去的无奈，以及不解“为何至此的原因”。

这种歌词的表达手法，是一种很文艺的表达。

表达对自己理想死去的失望与不甘。

这也是楚秋最熟悉的味道，文艺片导演都爱用这种表达手法，所以他一下就读懂了这首歌想要表达的东西。

台上，叶未央抬起一只手，仿佛在触摸着远方的什么东西，歌声中充满了失望与不甘的情绪，缓缓的唱道：

激烈的伴奏声突然再次一静。

伸手摘下话筒，叶未央不再弹唱，而是双手捧着话筒，低着头看着自己的脚面，犹如自问一般，丧丧的轻声唱道：“他明白，他明白，我给不起。”

“于是转身向山里走去。”

那感觉，就好像是一个被抛弃了的孩子，在悲伤的自语一般，不少观众的心，都跟着叶未央的声音，被紧紧的揪了起来，有一种难言的痛苦情绪。

就在这时，消失了的伴奏声再次出现，激烈的鼓点声和电吉他一波高过一波的强重音，犹如一把锤子，重重的锤到了心口。

叶未央一扫刚才的颓废感，抓紧话筒，用尽全力的弯着腰嘶吼着唱道：

这一张一弛，紧紧的揪住了不少观众的心，那种感觉就好像是在坐过山车一样，前面在缓缓的爬坡，当爬到轨道的最高点后，突然一停，然后又没有给大家任何准备的就瞬间向下俯冲。

这种感觉，简直让人肾上腺素飙升！

浑身血液都快要沸腾！

丧到爆炸，就是燃！

情绪压抑到极致的爆发，比普通的爆发，来的更加激烈的迅猛，也更加有冲击力！

让人又激动，又有些想哭。

这首歌是一种扎根在人心底的摇滚！

混着浓烟和烈酒，用摇滚传达着无奈和心底的叹息绝望愧疚！

《山海》唱的从来都不是什么爱情，而是那个对现在失望透顶的自己！

这个“他”就是开头那个天真的自己，但是“我”却什么也给不了他。

给不了他纵横天地的快意，笑傲江湖的潇洒。

给不了他无拘无束的自由，给不了他悠闲自得的快活。

因为我是要吃